1945年5月，孫犁的小說《荷花淀》在《解放日報》發(fā)表，作品新鮮的題材、新鮮的語言、新鮮的風(fēng)格與文壇主流截然相異，在那個炮火連天的戰(zhàn)爭年代為解放區(qū)吹進(jìn)了一股清新的荷香，因此此文一經(jīng)發(fā)表便廣受歡迎和關(guān)注，“荷花淀”派由此得名。

　　1980年9月在河北舉辦的關(guān)于“荷花淀”派的座談會上，學(xué)界曾對“荷花淀”派是否可視為一個文學(xué)流派而產(chǎn)生過不同意見，孫犁也曾否認(rèn)此流派的存在，但事實(shí)上在上個世紀(jì)50年代，在文學(xué)創(chuàng)作上確實(shí)形成了以孫犁為旗幟，包括從維熙、韓映山、劉紹棠、房樹民等年輕作家在內(nèi)的一批風(fēng)格相近的作家群。這些作家大都來自京、津、冀地區(qū)，具有相似的生活經(jīng)歷，其作品基本以冀中地區(qū)為背景，反映了當(dāng)?shù)厝嗣竦娜粘Ｉ�活和風(fēng)土人情，其創(chuàng)作語言清麗，風(fēng)格清新，意境深遠(yuǎn)。雖然作為一個文學(xué)流派，“荷花淀”派一直處于“江流天地外，山色有中無”的狀態(tài)，從未占據(jù)文壇的中心位置，但在歷經(jīng)數(shù)十年的風(fēng)雨和歷史考驗后，它卻從未被人們遺忘，至今仍為人們所稱道，其清新淡遠(yuǎn)的風(fēng)格影響了很多當(dāng)代作家的創(chuàng)作。談到荷花淀派，我們就不可回避地要談到其核心人物孫犁。

　　孫犁是在解放區(qū)培養(yǎng)和成長起來的農(nóng)民作家，但他的創(chuàng)作卻自成一格。他來自農(nóng)村，對家鄉(xiāng)的山水田園、風(fēng)土人情既熟悉又充滿著熱愛與眷戀。因此，他的文學(xué)創(chuàng)作也深深地扎根于生他養(yǎng)他的河北農(nóng)村土壤，描繪出了一幅幅具有濃厚地域特色和鄉(xiāng)土氣息的風(fēng)景畫、風(fēng)俗畫、風(fēng)情畫。《荷花淀》開篇描寫了溫潤的月亮、寧靜的場院、籠著青霧的水淀、裹著荷香的清風(fēng)，靜謐的月光下，年輕的女人坐在雪地和云彩般的葦席上，邊織席邊等待遲歸的丈夫，這一切宛如一幅淡雅的水鄉(xiāng)風(fēng)情畫，清新雋永、和諧安寧。在動亂的戰(zhàn)爭年代，孫犁把殘酷、血腥的戰(zhàn)爭作為小說的遠(yuǎn)景，而將白洋淀人民的兒女情、家務(wù)事推為近景，在慘烈的戰(zhàn)爭中發(fā)現(xiàn)了“真善美的極致”。在孫犁的作品中，我們看到了以水生嫂為代表的農(nóng)村女人們的勇敢、剛強(qiáng)、樂觀、開朗，也看到了水生們的機(jī)智、果敢。他的語言是清新的、明快的、通俗易懂的，與當(dāng)時文壇的主流話語有很大不同，所以當(dāng)時任《解放日報》副編輯的方紀(jì)讀到《荷花淀》的時候，才會出現(xiàn)“差不多跳起來了”的反應(yīng)。《荷花淀》一發(fā)表便幾乎在解放區(qū)家喻戶曉，淡淡的荷香之風(fēng)吹遍了解放區(qū)和大后方。

　　在孫犁的筆下，人物是人性化的、鮮活的、生動的、可成長的。《荷花淀》中以水生嫂為代表的女人們有著農(nóng)村傳統(tǒng)婦女的優(yōu)良品質(zhì)：勤勞、善良、淳樸、溫柔，對于丈夫的離開雖不舍、無奈，但她們卻是明大局、識大體的，支持丈夫抗戰(zhàn)，并最終也融入了抗戰(zhàn)的洪流。《風(fēng)云初記》中的芒種也不是一開始就有那么高的思想覺悟，在剛參軍時并沒有思想的自覺，只感覺到離開了從小長大的故鄉(xiāng)，擺脫了“常年吃不飽穿不暖的血汗生活”，但未來對他意味著什么并不很清楚，甚至在跟著支隊長睡涼炕的時候，還埋怨不如他的長工屋暖和。但是隨著抗日根據(jù)地和抗日武裝的擴(kuò)大，芒種也日漸成熟起來，最終成為了一名戰(zhàn)士。孫犁的創(chuàng)作來源于生活，忠實(shí)于內(nèi)心，他說，“我寫到的都是我見到的東西”，他沒有直接參與抗日戰(zhàn)爭，而只是生活在戰(zhàn)爭的環(huán)境中，一直在后方從事政治和文化宣傳工作，因此他在創(chuàng)作中回避了抗日戰(zhàn)場作戰(zhàn)的描寫，而轉(zhuǎn)為寫冀中地區(qū)人民在戰(zhàn)爭中保家衛(wèi)國、可歌可泣的斗爭。從最熟悉的人最熟悉的生活出發(fā)，創(chuàng)作出的作品必然是感情真摯的，打動人的，同時也是富于時代感的。在文學(xué)創(chuàng)作神化英雄的年代，孫犁以他清新細(xì)膩的筆觸，真實(shí)而生動地寫出了白洋淀水鄉(xiāng)的詩畫之美，記錄了冀中地區(qū)的風(fēng)土人情，在清新疏朗的筆調(diào)中，使讀者感受到戰(zhàn)爭年代中農(nóng)民的新面貌，時代的新風(fēng)尚。

　　孫犁的作品大多篇幅較短，以五六千字居多，但這絲毫未影響其作品思想內(nèi)涵的深刻與豐富，這得益于其語言的精練、生動。在孫犁的作品中，往往幾句話就能將人物的心理、性格鮮活地刻畫出來。比如《荷花淀》中對幾個年輕媳婦的性格刻畫就是通過她們之間的對話來展現(xiàn)的：“聽說他們還在這里沒走。我不拖尾巴，可是忘下了一件衣裳。”“我有句要緊話得跟他說說。”“我本來不想去，可是俺婆婆非叫我再去看看他，有什么看頭啊！”簡短的幾句對白就使媳婦們截然不同的個性以及對丈夫的擔(dān)心、思念、含蓄、羞澀躍然紙上，令人讀之忍俊不禁。這種簡單、生動、口語化的語言，正是孫犁孜孜以求的。在他看來，只有語言的積累是不夠的，必須經(jīng)過精心的錘煉和篩選，生活中那些“常說的，明確簡潔的，發(fā)音響亮的，有聲有色有靈魂的語言”才能夠進(jìn)入文學(xué)作品。早在1941年，他就在《文藝學(xué)習(xí)》中談到語言對于寫作的重要性，“從事寫作的人，應(yīng)當(dāng)像追求真理一樣去追求語言，應(yīng)當(dāng)把語言大量貯積起來。應(yīng)當(dāng)經(jīng)常把你的語言放在紙上，放在你的心里，用紙的砧，心的錘來錘煉它們。”鑒于此，孫犁的語言才會簡單而不落俗套，清淡而不失典雅，有一種絢爛之極歸于平淡的大美。這種大美，既是孫犁一貫追求的審美風(fēng)格，更是他人生品格的外化。

　　孫犁清新的創(chuàng)作風(fēng)格使文壇上一代年輕作家群起效仿，他們都以孫犁作品中的美學(xué)旨趣為藝術(shù)上追求的目標(biāo)，視孫犁為“心里的一顆明星”。劉紹棠曾回憶到：“我在河北省文聯(lián)，最大的收獲就是深深地?zé)釔凵狭藢O犁同志的作品，并且受到了孫犁同志作品的熏陶……孫犁同志的作品喚醒了我對生活強(qiáng)烈的美感，打開了我的美學(xué)的眼界，提高了我的審美觀點(diǎn)，覺得文學(xué)里的美很重要。孫犁同志的作品就是美；文字美，人物美，讀孫犁同志的作品，給人以高度美的享受。我從孫犁同志的作品中吸取了豐富的文學(xué)營養(yǎng)。” 從維熙回憶到：“如果說我的文學(xué)生命孕育于童年的鄉(xiāng)土，那孫犁晶瑩剔透的作品是誘發(fā)我拿起筆來進(jìn)行文學(xué)創(chuàng)作的催生劑。”在孫犁的指導(dǎo)下，劉紹棠創(chuàng)作出了《大青騾子》《青枝綠葉》《運(yùn)河的槳聲》等作品，其他的一些年輕作家，如從維熙、韓映山、房樹民等也分別在孫犁的影響下，創(chuàng)作出了《七月雨》《故鄉(xiāng)散記》《瓜園》《鴨子》《水鄉(xiāng)散記》《作畫》《引力》《漁婆》等一批有特色有影響的作品。他們的作品或描寫運(yùn)河兩岸的農(nóng)村生活，或描繪白洋淀水鄉(xiāng)的風(fēng)俗人情，或抒寫對冀東農(nóng)村的炙熱之愛，情節(jié)生動、語言清新、素樸，心理刻畫細(xì)膩，富于詩意，充滿了浪漫主義氣息和抒情味，與孫犁的創(chuàng)作一脈相承。年輕作家群的形成使“荷花淀”派初具規(guī)模，此后，他們在創(chuàng)作中不斷實(shí)現(xiàn)新的突破和創(chuàng)新，并將荷花淀派發(fā)揚(yáng)光大。

　　面對志向于文學(xué)創(chuàng)作的青年，孫犁總是耐心培養(yǎng)，充滿關(guān)愛之情。他在《天津日報·文藝周刊》做編輯工作時，就意識到文藝刊物對于培養(yǎng)文壇新作家所負(fù)有的重要責(zé)任。他說：“文藝刊物既是一塊實(shí)際的園地，它就必須經(jīng)常具備適當(dāng)?shù)耐寥馈⒂晁�和氣候。如果園丁不耐心，或是由于缺乏經(jīng)驗，氣候有時不正常，肥料有時施的太多，有時施的太少，對于幼苗都不適宜。”因此，他從來不會小視投稿者的來信，每封都認(rèn)真回復(fù)，寫得很長，也很有感情。對于來稿，他本著尊重原作者的原則，也很少對稿件進(jìn)行刪改，如果確實(shí)需要改，他則會請作者自己修改，這既是一個文學(xué)大家對年輕人的尊重與愛護(hù)，也是他培養(yǎng)作家的一個方式。孫犁認(rèn)為，“修改文章，不是單純文字技術(shù)問題，這樣做，可以增加作品的生活幅度和思想深度，也是形成風(fēng)格的重要因素。”同時對于年輕作家的作品，他總能給出中肯的意見和評價，指出其中的優(yōu)長和欠缺之處，既不妄加吹捧，也不隨意貶低，體現(xiàn)出他對投稿者的無私關(guān)愛和作為編輯的高度責(zé)任感和使命感。在孫犁的編輯生涯中，這種精神幾十年如一日的一以貫之，培養(yǎng)了一批青年作家。20世紀(jì)80年代前后，面對文學(xué)藝術(shù)界出現(xiàn)的活躍局面，孫犁提醒年輕作家“不要趕浪頭”，盲目學(xué)習(xí)西方的創(chuàng)作手法和生套西方的文學(xué)題材，他大膽指出了文壇上存在的諸多問題。新時期很多優(yōu)秀的作家也曾直接或間接的得到過孫犁的指點(diǎn)和幫助。1980年，鐵凝在參加河北省文學(xué)講習(xí)班期間創(chuàng)作的短篇小說《灶火的故事》曾受到尖銳的批評，作為一個熱愛文學(xué)創(chuàng)作的青年，鐵凝將作品寄給了孫犁，孫犁收到作品后不但回信肯定了鐵凝的創(chuàng)作，而且安排在《天津日報》的文藝增刊上將這篇作品發(fā)表了出來，這在鐵凝的創(chuàng)作生涯中具有“無可替代的意義”。賈平凹也不止一次的在他的文章中提到孫犁對其創(chuàng)作產(chǎn)生的巨大影響，崇敬之情溢于言表。孫犁曾說：“我存在著很多缺點(diǎn)，除去一般文人的缺點(diǎn)，我還有個人的缺點(diǎn)。有時候名利二字，在我的頭腦里，也不是那么干凈的。‘利’好像差一點(diǎn)；‘名’就不一定能抹掉。好為人師，也是一患。”由此觀之，我們能夠感受到孫犁作為一個文學(xué)大家的謙遜、平易，更讓我們看到了他的熱忱和赤子之心。

　　談及名利，孫犁一向看得很淡，小至生活的物質(zhì)條件，大至別人對其作品的評價，乃至文壇中的地位似乎都不在他的考慮之列。他的文章“從來是能發(fā)表了就好，不在乎什么報刊和報刊的什么位置”。1948年8月，在石家莊舉行的華北文藝會議上，有人為孫犁的作品曾受到批評而為之不平，也有同志認(rèn)為冀中的批評是有道理的。面對兩種不同的意見，孫犁的態(tài)度都是“默默”，這種“默默”的態(tài)度，恰恰體現(xiàn)了他內(nèi)心的超然。正如新中國誕生前夕，他給親密老戰(zhàn)友康濯的信中所言：“埋頭文墨，應(yīng)是我們的陣地。”“有稿子交出去，比什么都好，何必站在文壇之上，陪侍鞠躬行禮如儀。”同時，他認(rèn)為“文人宜散不宜聚”，因為一旦結(jié)成團(tuán)體，就會分散精力，影響寫作，并且也不利于保持自身獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格。他如是說的，亦如此身體力行。20世紀(jì)80年代，當(dāng)劉紹棠邀請他作為鄉(xiāng)土文學(xué)的領(lǐng)軍人物，重振鄉(xiāng)土文學(xué)時，孫犁斷然拒絕了。對于孫犁來說，專心寫作，靜心思考才是他的畢生追求。

　　世事變幻，滄海桑田，孫犁始終淡泊名利、遠(yuǎn)離官場、布衣步履、低調(diào)為人，其清新淡遠(yuǎn)的創(chuàng)作風(fēng)格影響了一代又一代作家。他的創(chuàng)作清淡不失本味，素樸不失簡約，讀之宛如沉浸在淡淡的荷香之中，而這種獨(dú)樹一幟的風(fēng)格恰是孫犁人格的外化，荷花成為對其文其人的最好詮釋。不論后來有多少模仿者和追隨者，孫犁永遠(yuǎn)只有一個，他是不可復(fù)制和超越的。正如從維熙在孫犁逝世10周年座談會上所言，“他在中華文壇留下永生的精神肖像，讓后來者如同仰望夜空星辰。”